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26/12/2011

CARBON 14 #31 (2010)


Un danseur de country mort, empalé sur une faulx pour en faire un épouvantail, ça reste un danseur de country. On a beau ajouter toute la paille qu'on veut, ça n'y change rien. C'est ce qu'on du se dire dans une crise de rock'n roll les éditeurs de ce fanzine semi-professionnel nommé CARBON 14... Car le country c'est quand même de la grosse daube de buveur de jus de pomme en comparaison de leurs goûts assez rock'n roll avec les "r" qui roulent, dans un style assez pur et parfois proche des débuts du hard rock... Mais ils ont du se le dire en anglais, comme tout est écrit dans la langue d'Elvis. Ceci dit, il n'est pas question que de rock mais un peu plus de musique rétro à tendance rock. Il n'est pas question que de musique, mais aussi un peu de graphisme, de films, de catch old school, d'articles de réflexion et autres choses qui collent à une certaine culture populaire un peu en marge (Sur fond de rock). Le plus gros du contenu est constitué d'interviews qui pourraient intéresser les amateurs des groupes; Sous la forme d'une discussion "Questions courtes mais documentées/ Réponses longues", elles sont assez longues et fournies en infos. On trouve également des chroniques de disques compacts, vynils, Dvds... L'ensemble fait quand même 120 pages A4. Danseur de country, remballes tes vieux disques poussiéreux et faits en du purin.

Interviews: Sharon Leong, The Coyote Men, Palmyra Delran, Ox Baker, Justice Howard, Pagans, Mitch O'Connell, Electric Prunes. Articles: Alan "The Goddam" Kin, Thee Whiskey Rebel, The Hungover Gourmet, Bunny's B-Movie Buffet, Beating Around The Bush, Duke Crevanator...

PO Box 29247, Philadelphia, PA 19125 USA

23/12/2011

NADA SURF "Popular" CD Single. 1996

NADA SURF "Popular" CD Single. 1996. Indie rock

Comme les fréquences de diffusion de la bande FM vont disparaître, pourquoi ne pas ressortir les CDs singles qui ont eu un certain succès sur les ondes quand j'étais au collège et au lycée? Il y eut pas mal de groupes proposant des morceaux courts assez accrocheurs, qui ont eu du succès juste le temps d'un single, juste le temps de rafraîchir l'esprit des auditeurs (Avant de se faire éjecter). Certains n'ont pas duré très longtemps, mais d'autres ont quand même enregistré pas mal de choses, plus loin de la lumière des projecteurs, comme NADA SURF qui ont quand même pu faire six albums...
Leur titre connu, "Popular" était pas mal, il évoluait dans du rock assez mélancolique proche du RADIOHEAD de l'époque, avec une mélodie de guitare simple assez accrocheuse et un autre passage plus "énervé" avec guitare saturée, c'était assez désabusé mais aussi assez facile d’accès niveau structure ou thème abordé (Typiquement le genre de sentiment adolescent).
Le chant est pour une moitié composé du discours qui ressemble à un présentateur de TV ou un animateur radio décrivant le flot de news qu'il découvre en direct, au fur à mesure il devient plus speed et énervé... L'autre moitié est chantée dans le style rock assez triste (Voir désabusé) mais sans l'être trop (Ca reste chanté et "pop")... Ainsi le présentateur et le chanteur semblent se répondre chacun leur tour, ça rend pas mal... Je trouve amusant que ce morceau soit assez triste, assez lancinant, alors que le vocaliste dit "I'm popular", comme si le fait d'être célèbre n'était pas fait que d'avantages, n'était pas aussi positif qu'on veut nous le faire croire...

Ce disque contient deux autres morceaux, qui sont inédits, mais le style est assez différent... Il n'y a plus de lancinement ou d'influence proche de RADIOHEAD...
Le premier qui s'appelle "Pressure free" est moins rock, plus pop, il me rappelle pas mal certains trucs assez motivés et positifs des vieux R.E.M... Ca fait un peu collège band adolescent sur les bords... Dans le style c'est pas mauvais, mais bon c'est pas mon truc...
Le deuxième qui est intitulé "Oh no" revient à quelque chose de plus rock, il est un peu punk sur les bords mais dans sa version pop punk proche de GREEN DAY (Et pas NOFX, c'est pas délirant) quoique c'est un peu moins mélodique... C'est correct dans le style, mais pareil c'est pas mon truc...
A la place j'aurais préféré deux autres titres plus tristes ou gentiment lancinants...
Quoiqu'il en soit, si vous aimez les vieux RADIOHEAD et que vous tombez sur le morceau "Popular" par hasard en cherchant sur votre vieille radio, ne tournez pas le bouton comme un malade, il est plutôt sympa... (Et il faisait moi préfabriqué que les groupes actuels du même style).

SAMSON "Are you samson" LP. 1969

SAMSON "Are you samson" LP. 1969. Prog rock

Nom de dieu, c'est vraiment un vieil enregistrement...
J'étais tombé dessus pour une bouchée de pain sec chez un disquaire d'occasion, le visuel assez historique et tragique avec les lettres écrites en police grecque m'avaient laissé penser que ça aurait pu être un des tous premiers albums des anglais de SAMSON (Qui jouaient du hard rock)... Mais j'aurais peut-être du porter plus attention au collage de pochette, car aucun des membres ne ressemble à Bruce Dickinson et leurs fringues font peut être un peu trop soft et années 70 pour le style...
Ce SAMSON dont il est question venait aussi d’Angleterre, et avait existé une courte période de temps à la fin des années 70, juste le temps de faire quelques concerts et enregistrer ce disque... Le style musical évoluait quelque part entre les débuts du rock progressif (Assez proche des premiers GENESIS), le rock psychédélique de la fin des années 70 et la pop d'époque.
Les morceaux proposés par le groupe sont assez classiques dans la forme (Pour du prog), et il n'y a pas vraiment de montée émotionnelle, mais ça sonne plutôt bien et l'utilisation de trompettes apportait un petit quelque chose en plus, notamment au niveau des textures sonores (Dans les passages les moins dynamiques, ça donne une impression de tristesse assez intéressante), et je trouve ça assez agréable.
Je parlais précédemment de progressif mais on était alors en 1969 et le style n'avait pas atteint un niveau de technique et de complexité relativement inaccessible, c'est moins chargé et dynamique que GENESIS même si l'état d'esprit n'est pas très loin, quelque part je trouve ça plus proche du premier DEEP PURPLE ("Shades of deep purple" alors que le groupe ne jouait pas du hard), l'orgue peut faire penser aux DOORS, et dans les moments les plus softs on a l'impression de passer dans la pop plus conventionnelle de HERMAN'S HERMITS (Qui avaient enregistré le tube "No milk today").
Pour décrire un peu plus la musique, j'ajouterais que les morceaux contiennent généralement plus de variations que la pop classique (D'où le côté prog), qu'ils ont un petit côté théâtral, que les chants sont assez souvent doublés et donnent une impression de chœurs assez purs, que l'orgue et la trompette sont assez présents.
"Are you samson" est un disque correct, avec à la fois ses moments sympas et ses longueurs, ses choses qui sonnent bien et ses moments plus dispensables... Personnellement j'aurais préféré que le progressif prenne plus de place au détriment de la pop la plus classique, mais vu l'époque...
Ce disque ferait un objet assez bien placé dans les collections de gros fans, quelque part entre vieille pop psychédélique et rock progressif des tous débuts.

WEST, BRUCE & LAING "Why dontcha" LP. 1972


J'avais découvert ce disque en cherchant dans la collection de vieux vinyles de mon père, j'avais 13 ou 14 ans et je voulais du hard rock, du hard rock, et seulement du hard rock! Dommage pour moi, sa collection de disques était éclectique, et je devais passer par des enregistrements auxquels je ne comprenais rien pour trouver des trucs bien hard... J'avais notamment bien accroché au premier morceau de cet album de WEST, BRUCE & LAING, et seulement le premier morceau! Le reste pour moi c'était pas du hard, c'était mou, c'était pas bien! 

Puis bon le temps a passé, j'y suis revenu plusieurs fois, pour finalement bien comprendre l'ensemble du truc...
Commençons par le premier titre, celui qui m'avait bien botté! "Why dontcha" est un bon morceau du hard rock dans le style originel, qui pète pas mal, j'y vois une sorte de mélange Scorpions/ Ac/dc en un peu plus "bourrin" avec des touches Deep purple, avec des vocaux assez gras et un bassiste qui ne se contente pas de toujours suivre... Simple et efficace, pour l'époque c'était pas de la gnognotte!


Ensuite "Out into the fiels" qui est plus calme, est aussi plus surprenant... On est entre rock, hard rock et progressif, avec un côté presque visionnaire, hanté, laissant ressortir une certaine désolation, comme si un désastre imminent nous laissant tous impuissants allait se produire (Je vois la pochette du premier ANGEL WITCH). Ces chœurs presque rêveurs donnent un côté irréel vachement chouette. Un des meilleurs titres du disque! Classe et assez trippant.

"The doctor" est plus influencé blues, suivant les gammes classiques du style, avec néanmoins assez de pêche et de rythme pour être sympa... J'y ressent du Ted Nugent pour le côté nerveux... Ce chanteur a pas mal de coffre... Et ces effets de glissé donnent un côté chaud presque "stoner" qui coolifie vachement le tout... Vive la fumette.
Sur "Turn me over" on reste dans les gammes blues/ vieux rock, mais l'harmonica chauffe et la batterie est assez rythmée... D'ailleurs l'harmonica chauffe trop, s'il continue il va complètement le déglinguer! Pas trop mon kiff, mais l'harmonica sauve le truc. 

Après, le morceau hard blues "Third Degree" dessine une image de gros chien à trois pattes qui se meut lourdement, avec douleur... Il y a un côté un peu tordu qui n'aurait pas déplu aux Melvins s'ils avaient riffé en 1972, quoique le morceau prend une tournure plus classique avec piano, solo de guitare, et on se retrouve dans un café enfumé habituel... Ca aurait pu être plus étrange.

Je retourne le disque.

"Shake ma thing (Rolling jack)" est un titre assez classique entre blues et rock à touches hard, avec un piano néanmoins plus dynamique que la moyenne. Pas mauvais, mais pas mon kiff. J'aime le blues avec des pics (Et donc le Wolverine blues).

Après, "While you sleep" calme le jeu avec du blues acoustique qui sonne bien. Il y a ici de l'espoir, de la chaleur, on pourrait y voir la fin d'une journée relativement bonne. Pas mon truc, mais ça me semble pas mauvais du tout.
Et on accélère le rythme à nouveau avec "Pleasure" qui repart sur des gammes rock'n roll. Le pianiste tape à grands coups de paluches, le solo se tient. Ca n'apporte rien au moulin à broyer du vinyle, mais c'est assez nerveux dans le style. Guns 'n roses auraient pu en mettre dans leur plat de Spaghettis.

Après, "Love is worth the blues" étale le bitume sur la chaussée avec son hard rock assez épais et lourd... On est presque au niveau des premiers Accept niveau "puissance heavy", mais une dizaine d'années avant. Hop, voilà une accélération sabbathique sympa assortie de son solo. Comme on dit en anglais, ce morceau est "Quite cool".

Pour terminer, voilà le retours des chœurs assez irréels sur un bon morceau entre rock et hard rock intitulé "Pollution woman". On retrouve ce côté visionnaire qui me plaît bien... Et il y a ici un truc spécial, une sorte de sentiment de trahison, de s'être fait avoir encore une fois, mais qui n'explose pas sous forme de revanche: Il est contenu, presque caché; Puis l'intensité monte, monte... (Intéressant d'utiliser ici un chant masculin plus soft). Ce morceau, c'est pas rien non plus...

Conclusion: Environ 16 ans après, mon verdict a pas mal changé! Cet album contient plusieurs morceaux vachement bons (Quand le groupe est plus hard rock ou entreprenant), et les autres ont tous un niveau assez bon. En plus les musiciens ne sont pas des manchots, notamment le bassiste qui peut avoir ses propres lignes, le batteur qui en met quelques couches, ou le chanteur qui peut avoir un bon coffre quand il s'y met...
Des fois, quand on est jeune on passe à côté de choses assez trippantes...

BLACK SABBATH "Ausie knights" Bootleg. 1980

BLACK SABBATH "Ausie knights" Bootleg. 1980. Hard rock heavy metal

L'araignée se cachant dans ta narine gauche. Rien de tel qu'une bonne petite araignée venimeuse, casée au bon endroit, pour commencer une chronique de Black sabbath!
Ca va transpirer, ça va saigner, le public est chaud, les énormes croix gisant sur scène sont retournées en la direction de l'enfer… La fumée monte, monte…
Voilà, c'est un enregistrement live bootleg contenant deux disques, pour un total d'une heure et demi.
En le recevant je m'attendais à un son lointain, ou à des aigus qui grincent dans les oreilles... Mais je suis assez étonné car l'enregistrement est plutôt cool, assez rond (A ce niveau on est pas loin des 2-3 premiers albums du groupe).
Comme ce concert en Australie date de 1980, ce n'est pas Ozzy Osbourne derrière le micro, mais Dio. Les deux vocalistes n'ont pas le même style, le dernier est un peu plus hargneux et moins mélodique, il donne au groupe un côté un peu plus "puissant" mais aussi moins mystérieux que l'autre illuminé... Sa présence ne me dérange pas. Enfin quand j'écoute Black Sabbath c'est surtout pour la musique, principalement la guitare, donc c'est cool.
Le groupe semble ici assez en forme sur les deux premiers tiers, ils jouent bien et il n'y a pas de fausse note ou de truc étrange... Puis en fin de set la première moitié de "Iron man" me semble assez lente (Etait-ce une lourdeur voulue ou est-ce que ça patauge un peu? Comme le morceau ne s'y porte pas vraiment et que la suite regagne en énergie deux trois questions me passent par la tête...). Je n'ai pas ressenti de décollage fou, plus intense qu'un groupe de hard qui joue avec un certain plaisir, mais ça me semble avoir été quand même un bon concert qui valait le coup d'être vu pour les amateurs de hard rock.
La setlist reprend surtout des morceaux classiques du groupe (Warpigs, N.I.B, Sweet leaf, Black sabbath, Iron man, Paranoid), ainsi que plusieurs titres du nouvel album de l'époque (Neon knights, Children of the sea, Heaven and hell, Die young), avec un solo de guitare et un de batterie entre deux. Je ne suis pas complètement satisfait par cette liste, car ceux de l'album du moment ("Heaven and hell") ne me plaisent pas plus que ça (Hormis "Die young" qui est plus speed et prend des airs de Nwobhm... Et "Neon knights" est pas nul non plus, mais bon), puis certains morceaux qui me plaisent bien n'apparaissent pas (Je les aurais bien vus à la place de classiques comme "War pigs" ou "Sweet leaf" qui sont pas mal sans m’avoir jamais fait tripper plus que ça), mais l'ensemble donne quand même une bonne impression.
La version que j'ai en ma possession est un superbe double CDr avec jaquette photocopiée, mais vu la présentation assez "pro" rappelant beaucoup les bootlegs des années 80/90, je dirais que c'était sûrement sorti à la base en version CD pro (Les sales bootleggers se retrouvent ici bootleggés héhé).